毕业生应具备以下能力:

1. 使用当前和相关的软件，按照行业标准制作线性和非线性的叙事内容。
2. 创造内容采用传统和非传统的戏剧叙事与高级应用的娱乐写作在线性和非线性媒体。
3. 阐明不同媒介的制作过程之间的差异，以及作者如何融入每个过程。
4. 调查不同的行会、协会、机构和团体，以及他们如何与不同行业的相关性进行互动。
5. 区分电影、电视、电子游戏和互动媒体的历史与其他媒体以及它们之间的交叉点。
6. 分析生产、分发和内容创作的演变格局，以预测技术变革和消费者需求带来的挑战和机遇。
7. 通过评估相关电影、电视、视频游戏、在线、移动和互动行业的当前商业环境，并使用面试和演示技能、resumé-writing技能、提案和pitch开发技能和作品集准备，为该领域的就业做准备。
8. 使用各种相关的研究方法进行研究，包括在线和图书馆资源，有效地进行世界建设和角色创造。
9. 吸引并激发观众的情感反应，识别并使用相关的风格和叙事结构，包括情节分析、人物塑造、场景、对话、观点、结构、长度和独创性。
10. 评估个人和公认的娱乐写作作品的传统作曲技巧，包括“效果统一”，因为这些技巧既适用于传统的修辞结构，也适用带有分支结构和/或多个叙事连贯结论的叙事结构。
11. 通过操纵视角来发展叙事，通过分析形式和结构来运用不断发展的技巧，通过比较背景和氛围来调整线性和非线性叙事中的叙事时间。
12. 评估个人和公认的传统和互动叙事的作品在角色发展的技术，探索传统技术在非线性和参与式角色创造的角色发展的局限性。